技术革命如何使创意失败

科技公司曾经声称他们可以让我们自由。但是,正如一本新书所指出的那样,对于那些从事创意产业的人来说,提供这种产品尤其困难。

“I’m an autoworker. I’m a steel man. I’我只是这个世界上历史悠久的另一个人,他们的行业已经变得过时了,’s gone.”

这是来自音乐家Kim Deal的报价–小精灵和种马的她。它来自评论家William Deresiewicz的最新著作中,对140名创造性人物的采访之一,其中包括音乐家,视觉艺术家,作家以及电影和电视的创作者。 艺术家之死:亿万富翁和大科技时代,创作者如何在生存中挣扎 考察了数字革命对创意产业的影响,以及数字革命对创意革命的承诺是如何被证明是福祉的。它使阅读效果令人沮丧。

Deresiewicz认为,关于技术革命对艺术家生活的影响,有两种叙述(他指的是从事创造性实践的任何人)。正如Big Tech及其传播者所讲的那样,第一个故事是成为艺术家的最佳时机。过去的守门人(唱片公司,出版社等)已被席卷而去,任何有冲动的人都可以创造出一个全球化的世界。 听众。创意软件和硬件已大大降低了生产成本,而社交媒体和网络允许免费在世界范围内发行。我们现在都可以成为艺术家。 

当然,只要我们不做,我们都可以成为艺术家’期望能够以此为生

另一种叙述,虽然接受了廉价工具和流程的无疑好处,并接受了数字发行带来的机会,但它描述了一个世界,在这些世界中,这些同样的力量摧毁了艺术的价值,并破坏了维持职业的手段。专业的创意。当然,只要我们不做,我们都可以成为艺术家’不能期望能够以此为生。如果我们关心质量,那’对我们所有人来说都是一个问题。