The evolution of 街 艺术

While 艺术 shown indoors may have temporarily lost 它 s audience to the pandemic, 街 艺术 is on the rise. Here, 榛树戴维斯 reflects on how the medium is growing ever more part of the 艺术 establishment, yet can still be used as a force for change

本月,美国街头艺术家Futura宣布他将起诉服装公司North Face,以在最近的服装系列中复制其标志性图案。它’这不是第一次发生,它赢了’成为最后一个。它可以显示街头艺术已经成为主流。

Street 艺术 is fast evolving as a respected genre of contemporary 艺术, says Mary McCarthy, leading 街 艺术 specialist 和 curator of 先锋队 –将于今年夏天在布里斯托尔举行的全球街头展览,该展览将展出Banksy,Massive Attack之类的作品’s 3D和Bill海报。“除了墙外,艺术家还可以通过许多途径通过原创作品展览,版本发行,委托,商品销售和项目来利用街头油画来赚钱。”另一方面,她说,“从更具合同意义的角度来看,世界各地的公司都在意识到街头艺术的潜在广告力量,并委托艺术家在公共场所实现其愿景。 [这可能]在概念上没有创造力,但在手工艺方面利用了他们的技能。”

标有艺术的有趣特征‘street’麦卡锡说,这是其起源的基层性质。“它从根本上使现场民主化,向以前不会考虑的新一代收藏家开放艺术品购买和收藏‘art’.”

街头艺术与行动

Brighton-based 街 艺术ist Sarah Gillings says she first realised that the genre was definitely entering the mainstream after an interview with a top manager of Barclays Bank. The bank was underwriting a social enterprise idea for her as part of the 社会企业家学院: “我已经准备好让他说,‘aren’您是否煽动年轻的流氓通过您的项目进行标记和破坏?’这个问题从来没有来过,他完全明白了。”结果,吉林斯创立了英国’s first ever 街 艺术 charity, 你可以喷.